Julius Sylvest

Begyndelsen

Rytmen kom først

Min vej ind i musikken begyndte med trommestikker i Tivoligarden. Som marchtrommeslager handler det om timing, præcision og om at være en del af noget større end sit eget instrument. Den rytmiske disciplin ligger stadig under mit arbejde, også når lyden er langt fra en tromme.

Som ung stod jeg med garden i Parken til Rock’n’Royal i forbindelse med Frederik og Marys bryllup. Senere fandt jeg mit eget udtryk i elektronisk musik, DJ-sæt og liveoptrædener. Fra garden til klubben ændrede både tøjet og musikken sig. Pulsen fulgte med.

Klubber, festivaler og Madrid

Musikken åbnede verden

Som DJ og musiker har jeg spillet på Roskilde Festival, Musik i Lejet og Jelling Musikfestival. Musikken har også ført mig til Indien og Brasilien, fra Copacabana til en favela i Rio. Elektronisk bas, percussion, cumbia og andre rytmiske sprog har fået lov til at mødes i mine sæt.

I 2011 deltog jeg i Red Bull Music Academy i Madrid. Canblaster og jeg begyndte på “ReadY” allerede den dag, vi ankom. Få dage senere havde vi en første version klar til en Boiler Room-session. Vi arbejdede videre over nettet efter opholdet, og nummeret udkom på akademiets opsamling med musik skabt i Madrid.

Det er en del af den baggrund, jeg tager med ind i et samarbejde i dag: et øre for rytme og en åbenhed over for, hvad der sker, når forskellige udtryk mødes.

Sonic College

Fra en rytme til en verden

På Sonic College, UC SYD, blev arbejdet med lyd til fortællinger en faglig fordybelse. Jeg afsluttede min bachelor i lyddesign i januar 2026 med fokus på rumlig lyd. Musikken var med, men opmærksomheden bredte sig til stemmer, foley, atmosfærer og til det rum, en lytter oplever at være i.

I mit bachelorprojekt undersøgte jeg rumlig lyd i dokumentarfilm. Blandt optagelserne var et forbipasserende tog, som jeg arbejdede med i både Dolby Atmos og binaural lyd. En genkendelig hverdagssituation blev en måde at undersøge noget mere grundlæggende på: Hvornår oplever vi en lyd som en troværdig del af et sted?

Den nysgerrighed følger med ind i studiet. En lille bevægelse, en afstand eller et øjebliks stilhed kan ændre vores oplevelse af en hel scene.

Film, musik og scene

Det samme øre, nye rum

I dag mødes de forskellige spor i mit arbejde med film, TV, scene, podcasts og musik. På Service Bus lavede jeg lyddesign og komposition sammen med Jakob Brink i Dolby Atmos. På Wild Child var jeg musikassistent. Hvert projekt har sin egen opgave og sit eget hold.

Med scenekunst som All the Feels er lyden igen i rum med et publikum og en levende performance. Erfaringen fra musikken får en anden form, når lyd og bevægelse skal hænge sammen fra øjeblik til øjeblik.

For mig er forbindelsen mellem dansegulvet, scenen og biografen publikums opmærksomhed. En rytme kan sætte en krop i bevægelse. En pause kan få os til at lytte tættere. Jeg arbejder med begge dele.

Udvalgte samarbejder

• Den store julefortællingKompositorisk arbejde · musikassistance
• All the FeelsLyddesign · surroundmix · QLab
• Velkommen på MånenFoley · lyddesign
• Service BusLyddesign · komposition · Dolby Atmos
• Wild ChildMusikassistent
• KampFoley · lyddesign · mix